中国传统纹样,从古老的青铜器到精美的玉器,从独一无二的青花到繁复庄重的服饰,从建筑上的雕琢到古门上的老锁......来自东方的想象力全都凝聚在那纤细又曲折迂回的纹路里,贯穿人们生活的始终,反映不同时期的风俗习惯。
那些独具匠心的勾勒,那些对中国情结最朴实的述说,世世代代由简入繁,从记载自然事物到宗教的敬仰,绵延不断……
有一种蓝,叫青花。寥寥数笔,美不可言。
青花之美,穷极国色。谁也无法解释青花的魅力,色调单纯,却有种无可描绘得绚丽,看似风流不羁,却又从容自然,时而清朗飘逸,时而温柔可人。
它笔笔简洁,却有种由内而外的华贵。它色调单纯,却有种无可描绘的绚丽。
从始于唐宋的青花瓷,到如今时尚的青花纹饰,它穿越千年风雨,不因时光流逝而褪色,只静静地绽放清丽之美。
“一春梦雨常飘瓦,尽日灵风不满旗。”唐代诗人李商隐眺望雨打屋檐,于是有了这句诗。如今,生活在都市的人,青砖黛瓦不过是一个遥远的梦。
故瓦当之美,便只有中国人懂得。
瓦当上的纹饰集绘画,浮雕,书法,工艺美术,匠心于一身,以其独特的艺术形式和装饰手法,成为中国古代艺术宝库中的珍宝。
瓦当上的图文,也寄寓着国泰民安、风调雨顺的美好祝愿。
早在新石器时代,图案花纹就被运用在了陶瓷的装饰上。
在漫长的历史岁月里,人们在陶瓷上装饰了许许多多的图案花纹,以体现人们对美好事物的追求和对自由的向往。其中花鸟虫鱼山水人物等都是被常用的图案。
在这些图案中不仅体现了劳动人民的智慧,也传承了人们对吉祥的期盼,对幸福生活的渴望和追求。
这些独具匠心的勾勒,少了些许大家风范,多的是对中国情结最朴实的述说。
如今,再看每一种纹样,都像一颗遗珠,在它们缤纷、富丽、和谐的背后,仿佛流动着几个世纪的沧海桑田!