浅谈中国文化与传统色

　　相信大家都看过四大名著之一的《红楼梦》，其中对于当时服饰衣着细节的极尽描摹，堪称一景。

　　第三回中，王熙凤的首次出场，就先声夺人、气势非凡。曹雪芹是这样描写的——“彩绣辉煌，恍若神妃仙子。头上戴着金丝八宝攒珠髻，绾着朝阳五凤挂珠钗；项上带着赤金盘螭璎珞圈；裙边系着豆绿宫绦双衡比目玫瑰珮；身上穿着缕金百蝶穿花大红洋缎窄裉袄，外罩五彩刻丝石青银鼠褂；下着翡翠撒花洋绉裙。”

　　“薛宝钗坐在炕上作针线，头上挽着漆黑油光的鬏儿，蜜合色棉袄，玫瑰紫二色金银鼠比肩褂，葱黄绫棉裙，一色半新不旧，看去不觉奢华”。

　　“黛玉换上掐金挖云红香羊皮小靴，罩了一件大红羽纱面白狐狸里的鹤氅，束一条青金闪绿双环四合如意绦，头上罩了雪帽”。

　　曹雪芹几句短短的描写，极其华丽的服饰穿搭跃然纸上。我们也因此得以窥见清朝上层社会、天潢贵胄的审美与穿搭。

　　作为读者，在醉心于这些精美的服饰、配色之时，却也不免感到自己作为现代人，难以体味其中色彩。

　　如果说蜜合色、豆绿还能想象，那么青金闪绿双环四合如意绦，又该是何等颜色？更不敢想，身着粉金镶边的粉色暗花缎面交领长袄，橘黄色百褶裙，该是何等神仙模样。

　　“霓裳羽衣各不同，精雕细琢一红楼。”

　　一部《红楼梦》，就是一把打开红楼儿女审美意趣、服装色彩搭配的密钥。

　　看到这里，恍然惊觉，原来中国文化早已与传统色密不可分。

　　而我们之所以不了解、难以想象，正是因为中国的审美体系，多年下来产生了断裂。

　　不得不说，老祖宗的审美是非常高级的。如今流行的莫兰迪色、美拉德配色、多巴胺穿搭......种种看似由外来词汇构成的配色“潮流风向标”，扒开来看，原就是我们中国气韵高级的传统色彩。在这些年，却慢慢被大家忽视、遗忘。

　　不难看出，近年来，国外奢侈品品牌很会“利用”中国的传统元素。传统乐器琵琶上以莲花牡丹为母体的宝相花纹，不知怎的就“撞脸”了某贵价箱包品牌上。由许多种植物纹样融合而成、吸取了众花的特点，简化提炼艺术化的宝相花，就这样被品牌方“借鉴”，却只字不提来源。

　　而这样的例子，发生了太多太多。