唐代宫廷美学

　　唐朝（公元618年-公元907年，共289年）

　　唐朝全盛时期通常被称为“盛唐”，它是中国封建社会发展的黄金时代，时间跨度从唐太宗的贞观之治到唐玄宗的开元盛世，大约涵盖了200年的时间。这个时期的唐朝，是中国历史上一个辉煌灿烂的时期，经济、政治、文化、军事等各个方面都取得了巨大的成就。

唐太宗李世民

　　其文化繁荣达到了中国封建社会的顶峰。它的诗歌、绘画、书法、音乐、舞蹈等艺术门类都达到了很高的水平，无论是形式还是表现手法都非常丰富和多彩，如诗歌中的浪漫主义、现实主义和象征主义，绘画中的山水画、人物画、花鸟画，书法中的楷书、行书、草书等，音乐中的古琴、琵琶、二胡等，舞蹈中的古典舞蹈、民间舞蹈等。

　　唐朝的文化成就和影响力，不仅在中国，也在东亚和世界范围内产生了深远的影响。它的文化思想、艺术表现和生活方式，都对后世产生了深远的影响。唐朝的文化繁荣为经济和政治的发展提供了强大的精神动力。它的艺术成就和思想观念，都是唐朝经济和政治发展的重要支撑和保障。出现了许多著名的文学家、诗人、画家等。例如李白、杜甫等人的诗歌，至今仍然被人们传颂，被誉为中国诗歌的代表人物。

　　唐代宫廷美学-唐朝服饰

　　中国古代束发簪一般分横式和竖式，横式即卯酉簪，竖式即子午簪。至少到元代之前，道士的道冠还是以子午簪式为主，也即子午朝向的从后往前插的方式。直至到了明清，始有卯酉朝向插法。左为生而右为死，当为从左往右插入。乾隆皇帝也是此类汉装扮相的忠实拥趸。

　　唐代女子的发饰就纷繁多样了。唐玄宗时期宫中流行的就有双环望仙髻、回鹘髻、愁来髻、归顺髻等。当时还流行在头上插满梳子和鲜花。开元、天宝时期，发式的特征是“密鬓拥面”，蓬松的大髻加步摇钗及满头插小梳子。而关于鲜花，最符合大唐气象的就是牡丹了。

　　唐代簪钗上的纹饰也多种多样，其中鱼纹饰出现较多，有其历史缘由。从《新唐书·车服》所载可知，自高宗始，五品以上官员开始佩鱼袋，出现“佩鱼者众矣”的局面，逐渐演变成为官员身份等级的象征。而唐代妇女的服饰使用一般都遵循着“妇人从夫色”的穿戴原则，所以她们常在钗首处饰以精美的鱼型。

　　唐代簪钗上的凤鸟图案也较为多见，其工艺与纹饰，也堪称后世典范。浙江长兴县下莘桥出土饰有凤鸟纹饰的唐代金银发钗，此时的凤鸟纹多与植物纹样相伴，平添几分温柔舒展的美意。在剧中，身穿大袖襦裙，几乎还原唐代彩绘陶俑造型的许鹤子缓缓登上花车，她的高髻上正佩有一枝夺目的金凤簪，正可谓“虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累珮珊珊”。

　　唐代金银器制作最有名的，是剧中提到的何家村，代表大唐最高工艺。何家村窖藏出土有一枚球形香囊，设计精巧，不论外部球体如何转动，中间的香盂总是保持平衡，香料也不会撒出。该持平装置完全符合陀螺仪原理，而这一原理，直到近代才被欧美广泛应用于航空航海领域。

　　与其它朝代不同，唐既是爱红妆的温润如玉，也时爱武装以智慧和实力的双面佳人。

　　唐朝服饰特点：唐朝服的论官服、朝服还是常服，不论男装和女装都表现其开放的思想，因此唐代服饰更为多元化。

(唐)张萱捣练图(宋摹本)(局部)

绢本设色纵37厘米横145.3厘米

〔美〕波士顿艺术博物馆藏

　　①宽大、轻薄面料营造飘柔的感觉为了突显体态纤长便有了高腰襦裙、齐胸襦裙。

　　②色彩鲜亮——唐朝服饰中，女性常以红、绿、紫、黄色为主。自唐高祖后，男子官服三品以上官员的官服着紫色；四品，深绯（红）；五品，浅绯；六品，深绿；七品，浅绿；八品，深青；九品，浅青。

　　③图案精美。唐朝装饰多选用花卉图案，特别是波状的连续纹样与花草相结合后，形成独有的唐代缠枝图案。

　　④喜爱胡风——唐朝也曾盛行过女子穿男装的潮流。相比女装，身着翻领或圆领窄袖袍衫，腰间束带，下穿小口裤子更方便出现，由此可见唐朝服饰萌发服饰样式向功能性的转变。

　　唐朝女性服饰雍容华贵，装饰物也繁杂富丽。唐朝服装有三大特点：披帛袒领大袖襦裙装、女扮男装、穿胡服。襦裙装一般是上衣为短襦或者衫，下身穿长裙，佩戴披帛，加半臂。

　　唐朝女子的襦裙装具有一定的特色，女子一般是短襦，长裙的裙腰在腋下处，用绸带系住。女着男装主要是因为唐朝女性思想比较开放。根据《新唐书》中记载，唐中宗时期，后宫佳丽戴胡帽，穿着男性的服饰和靴子。

　　由此可见，唐朝时期女子穿男性的服装是合情合理的，在当时的封建社会制度下，也体现出唐朝的思想开放。唐朝时期经济发达，“丝绸之路”的兴起也使得唐朝与西北少数民族之间有着许多的商旅往来，因此唐朝服饰也深受西北少数民族服饰的影响。

　　唐代宫廷美学-宫廷生活

　　张萱的《捣练图》，是一副工笔画。张萱本人身份是唐代宫廷画师。原作曾经收藏在圆明园，后来圆明园被毁，这幅画的真迹流失海外，现在被美国波士顿博物馆收藏。

　　它的内容，表现的是唐代宫廷女子在制作丝质品的过程与日常图景。一些技艺精巧的女子被分配到掖庭局劳作。

　　这张图得看高清局部，才有意思。唐代妇女的服饰纹路，色彩搭配鲜艳又活泼。人物的性格也是如此。蹲在地上手持团扇的小宫女，俏皮可爱。

　　每个妇人的服饰审美都令人赏心悦目。想不到，小碎花果然是经典款。这些绸缎丝质高级又尽显华贵。再细细看，妇人的发髻头饰花钿也各不相同。

　　这些妇人的服饰美丽异常。虽然是些碎花裙子，搭配不同的丝质上衣，呈现一种丰富的审美。这种美感丝毫不输时尚秀。

　　其实看了敦煌的唐代壁画，就会明白为什么那时候的审美，不是以瘦为美。壁画上那些丰满的人物，她们的肢体线条都是饱满韵味的，丰满的曲线代表的是更多的内容，更丰富的视觉，是大气和包容。

　　虢国夫人游春图依然是唐代宫廷画家张萱的代表作。

　　虢国夫人是杨玉环的姐姐，三姐。当年杨贵妃获玄宗盛宠，几个姐姐也一同入宫陪伴。虢国夫人过着骄奢跋扈的生活。她每入禁中（皇宫），常乘骢马，连为她牵马的太监都长得十分俊秀。

　　从局部图看出，众人簇拥的前排女子便是虢国夫人。唐代发髻果然别有韵味。唐代贵妇没有妖娆的曲线，却丝毫不影响性感的气质。忽然很羡慕这画上人们的生活，没有太多焦虑，骑着马儿踏春，走进大自然这本身就是美好的事物。

　　后半截能看出唐代男子的服饰，潇洒飘逸。无怪唐代诗人们诗作如此丰富和浪漫。他们有大把时间亲近自然，正如木心所说，车马慢，一生只够爱一个人。

　　这张局部里的侍女，她的服饰着装有胡人的气质。唐代的美是多元的，跟随出行的侍女都有自己的独特美感。

　　这幅画的意境非常棒，有一种仙气神游的想象力。几乎是理想中的神仙生活了。

　　周昉的《簪花仕女图》

　　这幅画想必大家都有印象了，一说到唐代宫廷画，都会推荐这幅簪花仕女图。这些唐代贵妇的发型被许多影视剧沿用，比如高洁和林芳兵版本的杨贵妃：高高的发髻之上，一朵贵气的牡丹或芍药甚至是荷花作为点缀，还有云鬓金步摇，性感极了。不过，影视剧的服饰质感距离唐代的真实样貌，差距挺大的。

　　画里是几位贵妇的日常嬉戏图景。有仕女手持团扇，她们的庭院里有小狗或者丹顶鹤作为宠物。仔细看她们的服饰，贵妇们服饰上的图案比《捣练图》上的女士们华贵、奢侈和大气许多。她们的发饰精致、典雅又美丽。画中妇人估计都是唐代顶流阔太太了。

　　连史书上著名的骄奢妇人-虢国夫人似乎都不能与她们相提并论。

　　这种眉形仿佛是唐代上流妇人的专属。胡金铨的《天下第一》算是还原度颇高的影视作品了。图中，她们的外披薄纱玲珑剔透，丝质上乘。右边这位红衣妇人似乎辨识度挺高，她的发饰最为精致与高贵。红色的内搭简约性感。

　　唐代的审美很有古中国的韵味，即使是服饰着装它都有自己的文化语言。毫无疑问，它的美学已经遗失了大部分。

　　唐代宫廷美学-唐朝建筑

　　唐代建筑的风格特点是气魄宏伟，严整开朗。它规模宏大，气势磅礴，形体俊美，庄重大方，整齐而不呆板，华美而不纤巧，舒展而不张扬，古朴却富有活力，正是当时时代精神的完美体现。

　　唐代的木建筑实现了艺术加工与结构造型的统一，包括斗拱、柱子、房梁等在内的建筑构件均体现了力与美的完美结合。唐代建筑舒展朴实，庄重大方，色调简洁明快。山西省五台山的佛光寺大殿是典型的唐代建筑，体现了上述特点。此外，唐代的砖石建筑也得到了进一步发展，佛塔大多采用砖石建造。包括西安大雁塔、小雁塔和大理千寻塔在内的中国现存唐塔均为砖石塔。

　　中国建筑历魏晋而至隋唐，发展到了极盛期，精华荟萃，优秀的作品大都集中在两都长安、洛阳。

　　当时的长安城，布局严谨，街衢修直，有皇城、宫城、里坊及东西两市。人口一百万，不计大明宫，长安城的面积就达八十平方公里，是当时世界第一大城，它的建筑艺术，从都市规划到宫殿寺庙等建筑群的布局形制以至单体建筑的结构造型，水平都远远超出于周围各国。流风所及，日本和朝鲜竞相仿效，遂使以中国为中心的建筑体系在东亚生根，以后又传至越南、蒙古等国。它与以意大利为中心的欧洲建筑和以阿拉伯地区为中心的伊斯兰建筑鼎足而立，成为世界三大建筑体系之一，雄视东方。

　　唐代宫廷美学-宴饮风俗

　　唐代是物质条件丰厚的社会，也是一个开放、追求及善于享受生活的社会，吃喝玩乐样样精彩。在这方面，唐代宫廷宴饮的率先垂范更起到了推动作用。

韩熙载夜宴图（局部）

　　唐代宫廷宴饮因举行场地的不同，大致可分为内廷宴饮和外廷宴饮。前者主要在皇室成员内部进行，是皇家日常生活的一部分，往往轻松愉快，有享乐、娱乐及和谐亲情的作用；后者则形式感更强，简单说是皇帝的工作餐，但却极度奢华、极度铺排，通常规模更宏大、内容更丰富、影响更广泛。

　　唐代宫廷宴饮的主要类型有节日宴会、皇帝游宴、皇家糖宴、庆功宴、朝会及伴随祭祀活动而举行的宴会、宫廷内宴、皇帝为任命的外官饯行宴、皇帝迎接外蕃的宴会。唐代宫廷宴饮中主要的佐乐活动有行酒令、乐舞表演、百戏游艺节目表演等，这些活动不仅有效地调节宫廷宴饮气氛，更丰富唐代宫廷宴饮的文化内涵。

　　大唐宫廷特别重视音乐和舞蹈对宴会的调节作用，以歌舞助兴是唐时重要的酒俗之一。唐代宫廷酒宴席上的歌舞通常可分为两大类：他娱性的歌舞和自娱性的歌舞。他娱性的歌舞是由专业的演员表演的歌舞，供宾主一边酒宴一边欣赏，用于增加酒宴和谐欢快气氛，表演者多是年轻貌美、技艺高超的歌伎、舞女。自娱性的歌舞是酒宴上的主人或宾客表演的歌舞。宴饮进入高潮时，唐代人喜欢舞之蹈之，歌之咏之。即使贵为帝王，也多有此雅好。

　　唐代的行酒令助饮亦是极具时代特色的助饮方式，行酒令助饮多在巡酒之后进行，极大地提升了当时人们的饮酒情趣和气氛。

▲南唐顾闳中《韩熙载夜宴图》局部

　　《韩熙载夜宴图》代表了成熟的中国画古典画风，造型手法完整和谐，用简洁单纯的技法描绘出了动静结合的画面。构图格局具有一定的文学性特点，就如同纪实一般把时间空间串联起来，形成鲜明的人物情节对比冲突。从艺术观来看，晚唐延续了前朝的特点，尤其在画作中喜欢用到留白的方式来表达超然物外的思想观念。晚唐社会动荡，藩王的割据，中国绘画也产生了重要变革，这主要表现在具有浓厚的装饰意味的山水画的兴起和花鸟画的产生上。除此之外，晚唐审美深受北方文化的影响，如在图中舞伎纤腰中以革带系着兜肚，这种束紧腰身的着装方式，就是深受北方少数民族舞蹈的影响。

　　自古以来，我国历史上有许多辉煌的时期，而大唐盛世无疑是其中最为璀璨的一颗明珠。大唐盛世，又称作贞观之治、开元盛世，主要是指唐太宗李世民即位后的政治稳定、经济繁荣、文化繁荣等一系列成就。这一时期，国家政治体制稳健，社会风气开放，民生富裕，文化艺术繁