苏式彩画源于江南苏杭地区民间传统作法,故名,俗称“苏州片”。明永乐年间营修北京宫殿,大量征用江南工匠,苏式彩丽因之传入北方,成为与和玺彩画、旋子彩画风格各异的一种彩画形式,它常常使用在园林建筑上,给人以活泼、优雅、情趣与无限遐想。历经几百年变化,苏式彩画的图案、布局、题材以及设色均已与原江南彩画不同,尤以乾隆时期的苏式彩画色彩艳丽,装饰华贵,又称“官式苏画”。
苏式彩画由图案和绘画两部分组成,主要用于园林和住宅。根据建筑规模、等级与功能,并依工艺、用金量等不同,苏式彩画分为金琢墨苏画、金线苏画、黄(黑)线苏画、海墁苏画等不同种类。其中金琢墨苏式彩画是诸苏画中最精致、最华丽的一种,它在许多方面,从构思到表达方式都有独到之处。
苏式彩画的主要特征是在开间中部形成包袱构图或枋心构图,在包袱、枋心中均画各种不同题材的画面,如山水、人物、翎毛、花卉、走兽、鱼虫等,成为装苏式彩画饰的突出部分。南方气候潮湿,彩画通常只用于内檐,外檐一般采用砖雕或木雕装饰;而北方则内外兼施。
苏式彩画是清代彩画中的重要类别之一,其比和玺彩画和旋子彩画等级要低,画中不能绘入“龙”和“旋子”图案,主要用于园林建筑中的亭、台、廊、榭,以及四合院、垂花门的额枋上。
苏式彩画可分为枋心苏画、包袱苏画、海墁苏画三种。
枋心苏画的枋心部分大多画凤纹、西番莲等纹饰,藻头部分一般绘有铞地,锦地上绘有山水、花鸟等。
包袱苏画是将檩、垫板、枋三个构件的枋心连为一体,绘制一个大的半圆形装饰面,如同一个包袱,其因此得名。包袱的轮廓由云状弧线组成,包袱心内以传统中国画的手法绘制山水、花鸟、人物、历史故事、神话传说等内容。
海墁苏画没有枋心和包袱,也不设任何画框,可在构件上随意画上花纹作为装饰。
此外,还有两种较为特殊的苏式彩画。即金琢墨苏画和金线苏画。金琢墨苏画用大量金箔衬地,退晕层次丰富,一般为7至9层,有的多达13层,是苏式彩画中最为华贵富丽的一种。金线苏画的箍头线、包袱线、聚锦线等主要线均用沥粉贴金,退晕为5到7层,是较为常见的苏式彩画。
包袱式苏画的构图是在檩垫枋位置上贯穿画一个半圆形画框,犹如一个包袱皮从上面搭下来盖在梁枋大木构件中部,因其形状酷似一块垂下来的圆形花巾,故称其“包袱”。包袱式苏画在北京地区的应用在清晚期最为盛行,由此形成了官式苏画以包袱式为主、方心式为辅的局面。
方心式苏画的构图是以檩垫枋单件为单位,每件分别构图,分箍头、找头、方心三部分,其中方心占总长的1/3,两端找头与箍头相加各占1/3,找头部位绘卡子、聚锦、找头花。方心苏画多用于廊子中扒梁、抹角梁等掏空的部位,若应用在檩垫枋相连的构件上时,檩、枋采用上述构图,垫板则通画博古或花卉。
海墁式苏画构图相对简单,常在两个素箍头之间通画一种纹饰,也可保留单加粉卡子图案。檩枋绘制内容相互调换,画流云或黑叶子花。绘制流云的部件为青色底,配绿箍头;绘制黑叶子花的部件为绿色底,配青箍头。垫板部位底色为红色,画青色拆朵花。