传统手工技艺——活灵活现的“剪瓷雕”！

　　剪瓷雕是福建省东山岛寺庙建筑中一种地方传统手工技艺。它选取各种颜色鲜艳的彩瓷器，或利用残损价廉的彩瓷为材料，按需要剪成形状大小不等的细小瓷片，再用它来贴雕人物、动物、花卉、山水，装饰寺庙宫观等建筑物的屋脊、翘角、门楼、壁画，具有色彩鲜艳、造型生动、立体感强，久不褪色的特点。其精湛的雕刻技艺，不朽的艺术价值，是凝聚了古代中国劳动人民智慧和艺术的结晶。

　　在闽南人的心里，古厝承载了他们对于家的一切想念，也是大部分闽南人心中最难忘的记忆。很多人走进古厝时，印象最深的莫过于古厝屋脊上那高高飞扬的腾龙以及色彩艳丽的花草所组成的绝妙屋顶，它们在阳光下熠熠生辉，让人惊叹不已。双龙戏珠、八仙过海、桃园结义、双凤朝阳……这一出出的好戏、一个个精美的造型，其实是用破瓷碎碗粘贴而成的，这项艺术俗称堆剪，也被称作剪瓷雕。

　　剪瓷雕分为平雕、立雕圆雕、叠雕、半浮雕。平雕着重于构图，一般用于近景；叠雕则多用于高处屋顶的龙凤走兽、水族飞禽和花卉树木，用片片彩瓷表现凤毛麟角、红花绿叶，无不栩栩如生；立体雕难度最大，多用于古装戏曲人物。武将的盔甲，文官的蟒袍，才子佳人的宽衣窄袖，只有立体雕方能奏效。立体雕须先用硬度强的铁丝或竹篾做骨架，敷上用黄麻茸或稻草茸和着红糖浆拌成的粘性泥灰，打好泥塑坯型；再粘贴一块块色彩斑斓的剪瓷片，一个个形神兼备的人物、动物便呼之欲出。

　　相传，从宋代晚期兴建西山岩的“初来寺”时就已经有了剪瓷雕这项手艺。有人说，剪瓷雕是明清时期漳浦、诏安一带的艺人发明的；也有人说，剪瓷雕是由广东潮州地区传入闽南的。关于剪瓷雕的起源，至今尚无定论。不过闽南地区寺庙、宗祠的屋脊几乎都会用这种方式进行装饰，这也是闽南建筑的特色所在。

　　剪瓷雕在闽台地区乃至东南亚有着较大的影响，在那些极具闽南地方特色的仿古建筑或园林景观建筑中，都少不了剪瓷雕的装饰。

　　自唐代陈元光主政漳州时期，中原文化便源源不断传入东山，并从东山再向台湾乃至海外传播。剪瓷雕为何人何时创造发明已难于考证，相传，从宋代晚期兴建西山岩的“初来寺”时就已经有了该项技艺。到了明代，东山兴建寺庙、祖祠，该项技艺便开始盛行。有清以来，东山剪瓷雕的工匠有更多的机会与广东以及邻县的工匠进行更多的部分交流切磋，使该项技艺得到进一步的发展。随着东山与海外文化交流的发展，这种传统手工技艺便逐渐东南亚及台湾地区传播。

　　民国时期，东山就有一些工匠应邀到台湾或澎湖修寺庙、祖祠，其中就有专事剪瓷雕的师傅。到了近现代，随着文化艺术的繁荣发展，剪瓷雕艺术在一批优秀传承人的手中发展到高峰，成为传统民间艺术中一技奇葩。