民间室内的装饰艺术——绚丽多彩的“炕围画”

　　炕围画又称墙围画，墙围。是一种中国民间常见的室内装饰画。在中国北方较流行。作为山西地方文化中一支地域性很强的造型艺术形式稍后又以颜料做底，色彩画花，桐油涂罩。既鲜艳亮豁，又坚固耐久。日常脏污了，以湿布揩擦，则又光亮如新。因此，炕围画开始在民间流行起来了。晋东南地区、吕梁地区、晋中地区、忻州地区、雁北地区均有分布，其中尤以原平、代县的炕围画最为著名。

　　炕围画的历史起源：

　　炕围画源于晋北属高寒地带，那时农村中家家户户都有火炕取暖御寒。炕上的墙面极易脱落起皮、经常蹭脏衣物被褥。于是人们先以刷墙所用的白土(亦叫甘子土)，调以胶水，在环炕的墙上涂一高约二尺的“围子”，这样既保护了墙面，又使人们免遭了脏衣污物之累。

　　据考证炕围画应该脱胎于我国古代壁画，同宫殿、寺庙、园林建筑彩画一样，皆为建筑彩画艺术的一种。因为炕围画的创作者都是民间工匠，历来不为官方重视，因而史书无记载，难以考证其起源。20世纪六、七十年代最为盛行。据宋代墓葬考古发现，当时已有炕围画的雏形出现，明清时期北方民间就有炕围画这种艺术形式存在，影响及应用日益广泛，民间百姓建新宅、嫁娶，大凡都少不了请匠人画炕围子。

　　从目前尚能见到的清晚期和民国时期的炕围画来看，它吸收了壁画的铺底技术，建筑彩绘艺术对其的形成与发展也产生了影响，特别是一些擅长宫廷、庙宇、亭台楼榭建筑彩绘的画匠，把自己熟悉的图案、技巧，引入到民间炕围画装饰方面，极大地丰富了炕围画的艺术表现力。民间年画、木板雕刻技术的普及，为民间炕围画匠提供了丰富的蓝本。民国年间活跃于民间的大批艺人，对炕围画风格的创新和发展，起到了极大的促进作用。

　　炕围画的制作技艺：

　　炕围画的形式构成有一套固定的程式。即以上下两组边道，按照一定的规格布置而形成其主体框架，中间等距离安排以各种画空。既具完整对称的装饰形式美感，又具简繁对比，主从相映的丰富表现内涵。炕上部分是其主体，锅台画、灶头画、看墙画是其外延部分。

　　炕围画的高度一般为二尺左右，现时由于房屋建筑日渐高大宽敞，炕围画亦有逐步增高之势；其长度则依照炕的大小而定。

　　炕围画画空、边道以外的空间部分所涂色彩称为底。宁武、五寨一带喜用红棕色，红火浓艳，强烈醒目，原平、代县、繁峙一带则多用深浅绿色，素雅大方，清新悦目。二者各具其妙，各悦所好。

　　边道图案是炕围画的精华所在，对炕围画的形式和风格的形成，有着极为重要的作用。所以，评定一套炕围画的精劣高下亦多以此为标准。

　　边道的种类极为繁多，相当一部分是具有吉祥寓意的图案纹样反复连续而成。常用的有：退色边、玉带边、竹节边、边棠边、冰竹梅边、卷书边、万字边、狮子滚绣球边、富贵不断头边、夔在套蝠边（蝙蝠寓福）、暗八仙边（八仙手持的道具）、鹤寿边（白鹤与各种寿字）、福寿边（佛手与桃或蝙蝠与寿字）、金玉满堂边（金鱼加水草水纹）……或古朴、或新颖、或简洁、或精细、或平面展开、或立体凸现、或强烈明快、或平和迷离，可谓是百色百样、美不胜收了。每套炕围画边道的繁简多寡不尽相同，但都是有机组合，相映成趣。如若再仔细体味其中吉祥涵意的构成匠心，那更是如嚼橄榄，余味无穷。

　　由于这些题材内容的含义，寄寓了人们对幸福生活的向往与希冀，故而倍受人们的喜爱，并作为“保留节目”传流不衰。由于这些画面都以饱满的构图，艳丽的色彩，生动精细的刻画而引人注目，故而享受着主人们的“重点保护”，有的是以透明的塑料薄膜遮罩；有的则专门串一“茭箭排排’挡尘御气。只有在亲朋好友上门或左邻右舍相聚时，方才展示夸耀，其珍爱之心可见一斑。

　　灶头画是与锅台画相连的立式画面。因在风箱上方供灶君的位置故而得名。表现内容有瓜果、花鸟，亦具吉祥内涵。

　　炕围画用石色，需要匠人自己研磨、漂澄、加胶矾才能使用，天长日久，色泽如新。解放后，炕围画从形式到内容都有了新的发展。

　　我们可以窥见山西炕围形式之内蕴，集品类众多的艺术形式，容五花八门的表现手法，纳丰富多彩的题材内容。倾其所爱，尽其所想，反复铺陈，叠加组合，构成了其大红大素，大雅大俗的美学品格。