非遗手工艺：从历史走到当下，回归于生活！

　　从魏晋风度文人气节到唐宋丝绸瓷器，中国式美学源远流长，在上下五千年的星河时空中熠熠生辉，今天崛起的中国热土上，人们在寻找文化归属感，越来越多年轻人对非遗手工艺报以关注、倾注热情。

　　非遗手工艺中蕴含着中国文化中的视觉基因和审美意境，它来源于日常生活，更应当回归于当代生活。如何帮助非遗手工艺重新回到我们的日常生活中，近年来正引起多方关注。

　　与此同时，在目前工业化和信息化时代背景下，以及未来人工智能时代的发展趋势下，非遗面临着当代转化的重要使命，需要深入挖掘非遗的美学价值，以此来塑造今天的中国审美体系。

　　从历史走到当下的非遗，已经是新一代的物种。非遗手工艺饱含着传统社会生活中工艺技术方面的匠人智慧，以及中国式美学在视觉上的审美特质。要让非遗真正进入现代人的生活，首先需要多视点观看非遗在当代社会所产生的文化影响和哲学价值。

　　所谓多视点，即既用现代人的眼光，也用古代人的眼光，从而在历史和当下之间进退和穿越。过去中国传统社会产生的非遗，和当下经历机器化大生产和信息化革命的非遗，一定不是同一件事物，而是新一代物种。这意味着，在非遗传承创新过程中，我们要将非遗与当代设计、艺术对接，给予它新的物种基因，以此适应工业化和信息化时代，并做好适应未来人工智能环境下的更新预备。

　　让非遗重回生活，做好创新转化工作，首先需要深入考察非遗所在的当地文化之美和自然之美，在充分理解当代民俗风情的基础上进行创新。

　　在非遗创新的过程中有一个宗旨，就是要保护非遗技艺的基因，把中国特有的非遗之美传承下去，特别是非遗的图形和色彩之美，以及文化符号和手工技艺的特征，代代相传。

　　用大历史观的视野来立体化理解非遗传承，人类文明的演进如同一条奔流不息的长河，或激或缓，或清或浊，或分或合，永远是水。非遗传承如同这条河流，虽然呈现出不同时代的审美风格，却永远凝聚着中华民族的精神内涵。