蜀绣,也称为川绣,与苏绣、湘绣、粤绣并列为中国四大名绣。它以明丽清秀的色彩,水墨国画的格调,形成了自己独特的风韵,两宋时“号为冠天下”。
从汉朝的“锦布绣望”开始,蜀绣便美名远扬,被誉为“天下无双之物”。那针针线线,丝丝入扣,描绘着巴蜀的花鸟虫鱼、磅礴山水,呈现着巴山蜀水的线条与灵韵。
蜀绣的发展基于蜀地富饶,生活享乐而艺能有所工,史称“成人多工巧,绫锦雕缕之妙,殆牟于上国”(《隋书·地理志》)。能够用金钱绣鸳鸯鹧鸪,那是富豪之女的事。白居易就说“红楼富家女,金缕刺罗襦”。不过当时蜀地女红之盛,也由此可见一斑,因此有“锦浦春女,绣衣金缕,雾薄云轻”。
艺绝天下
“蜀人多巧思,组绣用功深。”
如果说苏绣精细素雅,湘绣艳丽鲜明,粤绣雍容华贵,那么蜀绣则劲气生动、平齐光亮,其针法多达百余种,丰富程度为四大名绣之首。逾百种针法各有所长,组合也随虫鱼花鸟、山川江河的色泽精神不同而富于变化。
从前的蜀绣分工明晰,老绣工一辈子往往只会绣一种图案,只为在专攻的门类中达到神乎其技的效果。经年积累而成的针法背后,刺绣者的手法特点、性情气质便会融入绣品。
画之神韵
坊间流传,蜀绣传绘画之神韵,灭针线之痕迹。有道是:“品画先神韵,论诗重性情”。蜀绣,便是以针为笔,以线代墨,在彩线旋移间倾吐出一幅如诗好画。
各种针法变化多端,虚实结合,既长于刺绣花鸟虫鱼等细腻的工笔,又善于表现气势磅礴的山水图景,刻划人物形象也逼真传神,将绣物的光、色、形,绣得惟妙惟肖。如鲤鱼的灵动,人物的秀美,花鸟的多情,熊猫的憨态,仿佛一切就跃然纸上,生动如许。
它还善于运用晕、纱、滚、藏、切等技法,绣出来的花纹线条流畅、色调柔和。不仅增添了笔墨的湿润感,还具有光洁透明的质感,以及明暗变幻的光线,让绣品于平淡中见神奇,于传神中见底蕴。后世言及蜀绣之工,说它“能灭去针线痕迹”,直称“针神”,甚至有直接说“绘绣”的。
蜀绣技艺以针法见长,共有12大类、122种。蜀绣以本地织造的红、绿等色缎和散线为原料,各种针法交错使用,施针严谨,用线工整稳重,设色典雅,既长于刺绣花、鸟、虫、鱼等细腻而生动的图像,又善于表现山水磅礴的气势。受地理环境、风俗习惯、地方文化艺术等因素的影响,蜀绣在长期不断的发展过程中逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格。