中国古典园林：“藏而不露”造园法

　　我国造园始于殷商时期，当时称之为“囿”。最初的想法很简单，就是择一处自然景色优美的地方，放养禽兽，供帝王狩猎，所以当时也叫“游囿”。时至汉代，在早期的游囿基础上又加入了其他元素——建筑，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，这时候，称为“苑”。

　　除布置园景供皇帝游憩，还举行朝贺，处理朝政。最有名的就是我们经常于古装剧中所听说到的上林苑。上林苑是汉武帝在秦时旧苑基础上扩建的，离宫别院数十所散落在苑中，其中太液池运用山池结合手法，造蓬莱、方丈、瀛洲三岛。蓬莱的梦想，自此植根于园林，植根与人们心中。

　　园林真正走入民间，引来大批文人、艺术家争相参与造园，还是在隋唐之后。运用诗画传统表现手法，把诗画作品所描绘的意境情趣，引用到园景创作上，甚至直接用绘画作品为底稿，寓画意于景，寄山水为情。王维的《辋川别业》就是那个时期最好的代表。

　　三千多年以来，中国人造园的脚步从未停止。从最初“蓬莱的梦想”，到后世文人的“桃花源”，园林身上寄托着祖辈们对美好生活的想象。园林不仅停留于梦想中，同样也是安顿现实生活中心灵与躯体的场所。园林梦想曲曲折折蜿蜒至今，而这一切都凝聚在咫尺山水间，如诗如画。

　　《说园》中写道:"园林中曲与直是相对的,要曲中寓直,灵活应用,曲直自如。"画家讲画树，要无一笔不曲，斯理至当。园林中的也是如此。我们在园林中看惯了曲桥、曲径与曲廊。从一处要移动到另外一处，本来很近的距离，我们偏偏要走很久，这是中国古人故意而为之，尤其体现在江南园林中。江南不似北方土地开阔而平整。本就狭小的空间，若都是曲折大道，则一览无余，毫无意趣可言。随直曲折一下，使行者左右顾盼有景，信步其间使距程延长，趣味加深。移步换景，步移景异，才是园林中所最重要的乐趣啊。由此可见，曲本直生，重在曲折有度。有些曲桥，定要九曲，既不临水面，生硬屈曲，行桥宛若受刑，那才变成了东施效颦的形式主义。

　　上升一些高度说，中国园林的曲与直来源于中国不同的哲学思想。其中的建筑由儒家的意念所形成：规则、对称、直线条、等级森严、条理分明，这是一种重视传统的一种人为形制。而景观是又典型的道家观念所指导构成，不规则的，非对称的。曲线的、起伏和曲折的形状，对自然本来的一种神秘、深远和持续的感受。

　　中国古典园林崇尚“造园无成法”，许多景观都是有意识的藏而不露，古人有诗云“曲径通幽处，禅房草木生”，“峰回路转，有亭翼然”，这都是极富诗意的境界，他引领了我们的想象，这些境界是通过造园过程中有意识的曲径、委婉、屏蔽等手法来实现的。曲径才能通幽，委婉才能含蓄，屏蔽才能隐秀。

　　曲折与遮蔽，目的便是为了“美”或“韵”的开显。要开显须借助一定的手段，这便是“秀”。“秀”在园林多为“引景”。《游园不值》说：“应怜屐齿印苍苔，十扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”满园春色为柴扉所关，此为“隐”；一枝红杏出墙，此为“秀”。由于这一枝红杏的秀出，逗引了过路人对满园春色的无限遐想，激发起入园欣赏的欲望。