舞台上的赖声川如同一个“魔术师”,总是创意不断,他的创作常有着极强的原创性,不可预期也难以模仿。在赖声川的多部经典作品中,“传统”总是被继承、又不断被颠覆,却也因此获得了令人瞩目的“新生”。赖声川通过重新诠释传统文化,寻找到了创意的源泉。
如八小时史诗巨作《如梦之梦》前后构思十年,横跨罗马、台北等地,既有“庄周梦蝶”的意境,又透露着佛道智慧;经典“相声剧”系列则是“赖氏创意”的另一绝佳诠释,哀叹相声的消亡,赖声川与李立群、李国修于1985年携手创作了《那一夜,我们说相声》,破天荒地融合了传统曲艺与现代西方戏剧,让一门古老艺术在现代社会成功“复活”,并重新成为了时尚。
在赖声川看来,盲目追求社会既定价值、难以超越自己习惯的既定框架,是创意的“最大杀手”。创意是任何人都能接近的一种智慧,是一段内在的自我发现之旅。
不少观众表示,听“赖导”“讲课”,自己获得了意想不到的创意激励,今后将更敢于突破思维定式,寻找与传统更深刻的连结。