李菁：相声要和现实生活结合起来，两者缺一不可！

　　日前，一场别开生面的《首届中国相声小品大赛》在中央广播电视总台央视综艺频道上演。各地曲艺爱好者携近千组作品呼“笑”而来，种类富足，题材多样，涵盖国内外的地域特色，为观众呈现了一场独具中国韵味的文化盛宴。

　　作为本次相声小品大赛初赛评委的李菁，是近年来活跃在喜剧舞台上的知名相声演员。台上“稳稳当当”的他，举手投足间透着一股“老先生”的味道。谈及大赛，李菁感叹道，6年前也曾作为参赛选手参加过这样的比赛，而这6年间正是相声小剧场在全国遍地开花的6年。经过近些年的沉淀，包括很多演员在各地常年的舞台实践和积累，涌现出不少好作品。这次大赛中，很多作品像一股清流，题材很接地气，演员的表演也很流畅，给观众带来了全新的感受。

　　谈到作品题材的现实性，李菁觉得这是相声这门艺术的一个传统，“实际上我们相声从有那天开始，一直是这样的。随便举一个传统作品，以前家里穷，揭不开锅，外头有一个卖粥的，过去都挑着挑子卖粥。他出去买粥的时候没钱，拿纸画一个假钱给人家，好多包袱组织到一起，你听完了哈哈一乐，其实背后是生活的心酸。这个作品正是反映当时的现实生活。若干年以后你再一听，知道那是当年的生活。但现实题材创作是很难的，尤其是在当下，你得说到观众心里，因为这是在人们身边每天发生的事，而你能在他的意料之外组织包袱，这本身就很难。”李菁说。

　　相对于相声小品大赛这样专业性比较强的赛事，如今相声作品和相声演员也频频出现在综艺节目中，甚至还出现了一些创新的做法。

　　“现在我就在录《跨界喜剧王》，但在综艺节目中作品题材的选择会丰富一些，比如可以选择年代感强一点的年代戏，也可以选择一些大家耳熟能详的故事番外篇等。但是传统的相声，尤其是晚会中的相声必须是现实题材的，要关注现实人的生活。就像我们这次相声小品大赛中最后入围的作品，形式上都是很传统的相声在表演，但题材和表演却很新。”

　　随着时代的发展，人们拥有了日益多元化的审美需求，传统曲艺相声面临着创新求变的难题，但无论如何创新，不能脱离相声艺术创作的规律。李菁想起侯宝林先生30年前说过的一句话，他说：“如果相声这个样态变成都不是相声了，那你就给它重新起一个名字，那个形式就成立了。这也许是未来几十年、上百年以后会出现的问题，到了那个时候，你也要顺应历史潮流。但当它现在还叫相声的时候，你就按照相声的规律去创作它。”

　　“所以说要迎难而上，如今观众欣赏水平提升了，社会环境也变了，而你这个形式又不能随便跟着变。所以你还得去坚守，俩人正正经经说段相声。这没有捷径，只能围绕现实题材认真写。只要用心，完全可能写出好作品的，就看你下功夫下到什么程度。”李菁说。

　　由此，李菁还回忆起老一辈艺术家对自己从艺的影响，“记得我的评书先生连丽如教我们说三国，其中有一段是《东周列国》里的一个典故。她让我回去看看原著。结果很意外的是，先生竟然亲自将从书中手抄的文字本子给我，这样看起来比翻书快，让我非常感动。我想这也许就是言传身教吧。如今连先生已经77岁高龄了，但每周还坚持在台上说书，而且每周都弄出新的东西，这种态度对我们这一代的年轻演员影响是非常大的。”