王鹏：共生共情，创新传承“独标古技”！

　　王鹏，1971年出生于天津，1990年进入天津首饰厂工作，在那里开始了他与花丝镶嵌的不解之缘。在后来的不断求学过程中，师从于赵连斌、王义民、林永平、秦朴，并拜入泥人张第四代传人张锠门下深造，如今他已经是中国工艺美术大师，非物质文化遗产津派花丝镶嵌第四代传承人，多次获得中国工艺美术的最高奖项“百花奖”并在国内外进行展览。

　　花丝镶嵌，又称细金工艺，是一门古老的中国传统手工技艺，主要用于皇家饰品的制作。是“花丝”和“镶嵌”两种制作工艺的结合，花丝选用金、银、铜为原料，采用掐、填、攒、焊、编织、堆垒等传统技法。镶嵌则以挫、锼、捶、闷、打、崩、挤、镶等技法，将金属片做成托和瓜子型凹槽，最后再镶以珍珠、宝石。

　　“花丝镶嵌”在我国历史其实十分绵远。早在战国两汉时期，“花丝镶嵌”就已经在匠人的手中以华美著称于世了，不过那时还叫“金银错”——一种将金银丝嵌入青铜器的贵族手工艺。

　　“花丝万缕织金冠，妙手镶嵌有乾坤”，花丝镶嵌将金银的美感推向了极致。

　　“它与景泰蓝、玉雕、牙雕、雕漆、金漆镶嵌、宫毯、京绣”共称的燕京八绝，被评为中国工艺美术最后一个高峰。

　　而花丝镶嵌位列燕京八绝之首，更被誉为活着的珠宝工艺历史。

　　津派花丝镶嵌技艺是我国特色既有传承和发展的手工艺，距今已有2000多年的历史，但早期大多应用于佛像或是皇家冠冕，雍容华贵。在明代时达到了高超的艺术水平，尤以编织、堆垒技法见长，而且还常用点翠工艺，取得了金碧辉煌的效果。

　　现存的明万历皇帝的金翼善皇冠，代表着这项工艺曾经达到的巅峰——皇冠所采用的金丝比头发丝还细，虽然皇冠高度达24厘米，但却轻薄如纱，最惊奇之处在于，整件物品看不到一个接头，令人叹为观止。

　　现在很多人对这项技艺的直观感受，就是精雕细琢的宫廷奢华感，但通过津派花丝镶嵌技艺传承人王鹏的讲述中，这是一项火与金交融的巧夺天工之作。

　　王鹏大师师从多位著名艺术大家，集百家之长，将玉雕、书画和彩塑等融入宫廷花丝艺术创作中。采金为丝，妙手编结，形成了自己独特的艺术风格。王鹏大师的作品用料珍贵，以金银为底，镶嵌各种珠宝玉石，庄重大气，富丽华贵，尽显皇家气派。作品内涵丰富，以富贵祥和为基调，融中华传统文化元素、集西方现代设计理念为一体，兼收并蓄，融古贯今。从他的作品中，我们可以看到一位艺术家对中华传统手工艺的执着和坚守，对弘扬和传承中华优秀传统文化事业的不懈追求。

　　王鹏大师是多家大学的客座教授，荣获多项国内外大奖。在非遗传承过程中对“传统技艺”的继承，王鹏有着自己的想法：“在老一辈的制作过程中需要拿煤油灯吹，但这不是秉承传统，这是落后的制作观念，艺术的创作不应受到工具的限制，应该用最佳的方式及制作技法来达到完美的效果，我在设计时注重作品的文化底蕴并喜欢借助材料的天然形状进行设计创作，从而达到最佳的艺术表现形式”。

　　为了传承好津派花丝镶嵌技艺，仅在制作技艺上下功夫远不够，王鹏还不断吸收借鉴音乐、戏剧、绘画、雕塑、剪纸、刺绣等其他艺术门类的表现形式，发展创新设计理念，丰富完善作品。工作室展柜内摆着的异型珍珠镶嵌花鸟系列作品，灵感就来源于中国宋代花鸟画，又符合现代人审美，一举荣获中国工艺美术百花奖。

　　现在中国很多古老的技艺和文化，如果没有人能接棒传承下去，最后面临的就是技艺的消亡。现在，王鹏为了将这项古老的“燕京八绝”技艺传承下去，创立工作室后，收的徒弟不仅不收学费，还给他们发放工资，他想让后来人对这项古老非遗技艺有认同感，对中国传统文化有敬畏之心，只有这样才能让津派花丝镶嵌这项技艺真正的发扬光大，顺利的传承下去。