现在,我们对当代艺术家的概念阐述还不是很清晰,但一般来说,我们所说的当代艺术家是指艺术作品中具有批评意识,曾经也得到西方媒介的支持,而且大部分的作品确实在海外做过很大的宣传,具有一定的国际影响力和国内影响力的艺术家。
这批艺术家作品的价格也是市场发展到一定阶段的价值呈现。并不是谁在操纵这个市场,或者谁在控制这个市场。这是一个自然的、有高有低、有卖得出去也有卖不出去的市场现象。
这几年,中国当代艺术市场的状况像是过山车,忽高忽低。但若说某一个板块支撑了这个市场显然不太合理。因为,当代艺术家覆盖了60后、70后、80后,乃至于更年轻的艺术家,他们是一个综合体;这一阶段的艺术作品有多元性,既有传统的东西,也有当代的东西。
但是,我们对这类艺术品市场的认识,和真正拍卖市场给我们的数据是不相符的。例如,整个当代艺术市场成交150亿元,但事实上是不是产生了150个亿的影响,是不是兑现了150个亿的影响?这里存在一个落差。如果以数据去阐释,恰恰是85时期的重要艺术家主宰了市场。但是,撇开这个数据,从实际艺术品流动、流向或者大家对作品的关注度来看,这个说法可能并不准确。
我认为,无论是说“过去行情好,现在需要调整”,还是“现在市场悲观,但未来充满信心”,这些说法并不重要,更重要的是,未来这个市场由谁来主宰?这个话题可能对新的收藏家们更有吸引力。他们很想知道,未来的市场到底是什么样的?对画廊来说,他们很想知道未来到底谁的作品能卖得好?其实这也就相当于问:未来呈现在世界舞台上的中国当代艺术家是什么样的艺术家?
我个人觉得可以试着从以下几个方面去回答这个问题:
首先,若干年以后,理想当中的中国在世界舞台上将是一个怎样的角色?我们现在是世界第二大经济体。未来,我们理想当中的整个国家在世界的影响力可能更大。作为一个更强大的国家,在世界舞台上就需要三个支柱去支撑:一个是经济,第二个是政治,还有就是文化。
在文化方面,什么样的文化可以让世界接受,什么样的文化能够真正代表我们国家去呈现在世界舞台上?纯粹的中国传统艺术可能并不符合世界潮流;某些历史时期产生一些有影响力的艺术家,可能也只是代表某个特定阶段,还不能代表中国的全部。我们的下一代在成长,下一代所喜欢的东西、感受到的东西,是不是有深度,这个也很重要。他们对于传统文化的接受也决定了未来的方向。
其次,现在的艺术可能还缺乏深度。假如说能够对未来时代产生较大的影响力,又能吸引我们的下一代,这些东西就需要具备进行国际对话的能力。不能看着好像是朝鲜的艺术,又好像是印度的艺术,也好像是中国的艺术。应该很清晰地让人感觉到这个是中国的艺术。假如,具备了中国的文化传统,又在一个先进的、对等的、合理的媒介中被大家接受,这些艺术才可能是真正代表中国的艺术。